音乐工程宝宝(狗)教你编曲

艺瓣Artsbang2022-07-31 11:21:12
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音乐工程狗们在编曲的道路上
痛并快乐着······
今天他们为大家讲讲一首歌的制作
1
创作一个好听的歌曲旋律
作曲是一项纯属个人主观性的因素。关键是将你的听众带入他们可以联想的事物,创造一种情感上的联系。 辣么歌曲的和声进行也是十分重要的!歌曲的和声是最能够表达情绪的因素。在你架构歌曲的时候,要保证这些和弦能够传达你的信息。如果想要表达紧张和悲伤感,则加入一些不和谐音;如果你想表达欢快的感觉,就使用大调和弦结构。
2
编配这首歌 (为这首歌制作伴奏)
先了解听众们 想要的是什么样的风格  了解你想接触的人群的听歌习惯,有利于量身定制一首能获得广泛传播的歌曲,也可以帮助你挑选配曲乐器。当选好乐器以后 我们需要考虑乐器的演奏法,怎样能更好的通过这些乐器来表达情感。其中一个让音乐有生机的最简单原则是让和声听起来丰满些,也就是“加多些音符”进取。例如:下图伴奏在演奏法上的变化。
如果这个片段是讲述冒险,欢快和激动的情节。如果它只是用铜管来吹奏全音符的话,整个音乐会变的很没劲儿。相反,重复的音符演奏使音乐更生动和活跃。
另一种常用的演奏法 更微小的“音符重复”则是用震音(同音轮奏,钢琴技法称为轮指)。虽然这不能让你很好的听到每一个音符,这带有模糊色彩的演奏发音能给音乐更多的潜能。
能得到稍微更丰满一些的和声效果 不过要注意和声 选择用大二度的颤音还是小二度的颤音(由于它们的二度和声印成关系, 这个演奏法最好用在高音域上。)
3
为编好的伴奏混音
下面为大家介绍三个 非常好用而且特别的混音技巧:
1.    用低通滤波器来增加声音的亮度 调整一个倾斜度大的斜率 第一点,它能减少噪音与失真;再者,它能把边际频率加强。
2.    增添中频来创造更浓厚的低音 将底鼓或者贝斯的泛音区稍作增益,这样让我们的耳朵察觉到它们的存在,并意识到在低频区也有很多动态,尽管我们所做的不过是给出了更多的中频
3.    用压缩来增加动态 其中原理在于压缩器能使信号的前端在不受改变地情况下通过,同时压制音频信号延音(sustain)并使attack与之相比更为突出。这个技巧能够拯救已经过度压缩的音频信号,甚至是枯燥无生命力的鼓点声。
4. 先混音量最大的部分   就是先调整音量最大的部分(通常是副歌)通常一首歌曲里面会出现Dynamic Changes(动态变化),歌曲会因此而有音量,音效的起伏一首歌里的主歌部分我们会降低它的音量,为它加上适当轻微的效果,但是要了副歌的时候,由于要产生律动强有力的效果,我们会在节奏吉他上放上一定的Delay和Reverb,然后增加它的音量,和主歌时有鲜明的对比。
5.调节速度和音高产生迷幻效果,这个技巧可以产生迷幻的声音效果,尤其是应用在鼓和吉他的音轨录制时。
4
为需要实录的乐器(人声)录音
判断一张专辑的制作是否精良,关键在于其“平衡度”(balance)考虑在专辑制作,录音和混音时,工程师才创造出一个虚拟的“房间”,把各轨音频放入,工程师创造出这些“尺寸距离”让我们在聆听歌曲的时候,得到某些“从远至近”、“从左到右”的听觉观感。许多缺乏经验的工程师可能会忘记:我们不只是从两个方向听到声音的。
可以使用复古麦克风为声音带来艺术效果 。使用一支出色的麦克风,或者一支旧款经典麦克风进行录音,其效果哪怕用再多的数码设备都很难模仿。使用复古的mic会使你录制的声音听起来像用管子从另一个区域传过来的一样。这会使录出的声音更有趣而且可以建立起总体上的美学感受。
5
专业母带处理
1.    听所有的音轨
2.    把混音作为一个整体听,而不是听单独的部分
3.    找到最关键的成分
4.    确定想要效果
5.    首先调整整体音量
6.    使歌曲在专辑中统一
感觉掌握了什么很厉害的秘诀?然而······
前路漫漫···好好加油···

—— END ——

文案整理、编辑:April

(部分资料来自于网络)

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